El 25 de noviembre de 1991 se editan The Singles Box Set Vol. 1-2-3, que consiste en
una colección en formato CD de todos los singles publicados por Depeche
Mode hasta 1986. Es un artículo de
coleccionista que todavía se puede adquirir en tiendas on line, por lo
que su precio es todavía accesible, presentado en tres lujosas cajas
negras numeradas del 1 al 3 en una serigrafía plateada.
El conjunto se compone de tres volúmenes de múltiples CD
independientes que se combinan para un total 18 discos. Las tres cajas
abarcan desde sus comienzos hasta los singles pertenecientes al album "Music For The Massess". En el año 2004 se volverían a reeditar pero completar una colección de seis cajas.
El contenido de estas Box Set es el siguiente: Singles Box Set 1
Dreaming of Me
New Life
Just Can't Get Enough
See You
The Meaning of Love
Leave in Silence
Singles Box Set 2
Get the Balance Right
Everything Counts
Love, in Itself
People are People
Master and Servant
Blasphemous Rumours/Somebody
Singles Box Set 3
Shake the Disease
It's Called a Heart
Stripped
A Question of Lust
A Question of Time
Little 15
El 25 de Noviembre de 2002 y solo en Europa , se edita una nueva versión del DVD «The Videos 86> 98».que consta de 2 DVDs: 1 DVD remasterizado original más un DVD bonus con algunos extras y Titulado «Los Videos 86> 98 +
No es más que la misma edición "The Videos 86>98, con los vídeos remasterizados y un disco más de bonus, no aportando mucho más y que solo sirve para los más fervientes seguidores y coleccionistas de la banda estos discos contienen:
Disc One: 01 Interview with Depeche Mode 02 Stripped 03 A Question of Lust 04 A Question of Time 05 Strangelove 06 Never Let Me Down Again 07 Behind The Wheel 08 Little 15 09 Everything Counts (Live) 10 Personal Jesus
11 Enjoy The Silence 12 Policy Of Truth 13 World In My Eyes 14 I Feel You 15 Walking In My Shoes 16 Condemnation (Live) 17 In Your Room 18 Barrel Of A Gun 19 Its No Good 20 Home 21 Useless 22 Only When I Lose Myself 23 Depeche Mode - A Short Film
Disc Two Bonus: The Videos 01 But Not Tonight (from the Film 'Modern Girls') 02 Strangelove '88 (US Version) 03 One Caress (US Video) 04 Condemnation (Paris Mix) Short Films 01 Violator 13/11/90 02 Songs Of Faith And Devotion 27/1/93 03 Ultra 26/2/97
Como curiosidad en el DVD bonus se encuentra un vídeo oculto, en el capítulo «Videos promocionales». Los usuarios de PC pueden colocar el ratón en la parte inferior de la ventana de vídeo "Strangelove '88" y hacer clic en la escalera en la imagen de fondo. El video de un minuto se ve con el conjunto de las fotos originales de la portada "Singles 86> 98" (pero en vez de los dígitos "86-98" verás la palabra "Error") bajo la música de "Rush", el video bonus es incluso llamado "Depeche Mode> Rush »
Es una colección de vídeos, la antología definitiva en presentación Digipack en tres discos sólo en formato DVD, publicada el 18 de noviembre de 2016, que incluye más de
cuatro horas con los revolucionarios videoclips de los pioneros del
post-punk (y más de dos horas de audio con comentarios).
Video
Singles Collection se trata del primer título oficial de archivo de
Depeche Mode que se publica con SONY desde que SME adquiriera los
derechos del catálogo de Depeche Mode en julio de 2015. Es la colección más extensa de vídeos del grupo realizada hasta ahora, desde 1981 hasta 2013, e incluye algunos que no habían aparecido antes en ninguna colección, otros que por vez primera aparecen en formato digital, así como cuatro vídeos alternos. La edición de 3 DVD ofrece más de tres décadas de hits internacionales de Depeche Mode en una espectacular serie de innovadores y provocativos videoclips dirigidos por visionarios cinematográficos de la talla de Julien Temple, Anton Corbijn, D.A. Pennebaker y John Hillcoat entre otros. A lo largo de la carrera musical de Depeche Mode, el grupo ha puesto especial énfasis en la calidad de sus videoclips, colaborando con directores y equipos de primer nivel internacional y en la creación de algunos de los cortos más influyentes en la historia del videoclip. "Los vídeos siempre han jugado un papel fundamental en cómo queríamos presentar la música de Depeche Mode al mundo," reconocen los integrantes de la banda. “Ha sido genial volver atrás en el tiempo y revivir todas las experiencias y recuerdos que estos vídeos nos traen después de todos estos años. Nos parece increíble el hecho de poder tener todos los vídeos juntos, y esperamos que los fans disfruten de este viaje tanto como hemos disfrutado nosotros.”
Video Singles Collection es el primero de una serie de proyectos retrospectivos aprobados por la banda, en los que se revisa la extraordinaria carrera y el efecto de Depeche Mode en la cultura pop, reuniendo por primera vez en una sola antología los videoclips de los singles de Depeche Mode publicados originalmente entre 1981 y 2013. La colección incluye 55 versiones restauradas de los videoclips de los singles esenciales del catálogo de la banda, además de cuatro vídeos alternativos y clips con nuevos comentarios, grabados por los integrantes de Depeche Mode especialmente para este lanzamiento.
Singles Collection Video - Depeche Mode consta de estos Video-clips • Just Can’t Get Enough (directed by Clive Richardson) • See You (directed by Julien Temple) • The Meaning Of Love (directed by Julien Temple) • Leave In Silence (directed by Julien Temple) • Get The Balance Right (directed by Kevin Hewitt) • Everything Counts (directed by Clive Richardson) • Love, In Itself (directed by Clive Richardson) • People Are People (directed by Clive Richardson) • Master And Servant (directed by Clive Richardson) • Blasphemous Rumours (directed by Clive Richardson) • Somebody (directed by Clive Richardson) • Shake The Disease (directed by Peter Care) • It’s Called A Heart (directed by Peter Care) • Stripped (directed by Peter Care) • But Not Tonight (directed by Tamra Davis) • A Question Of Lust (directed by Clive Richardson) • A Question Of Time (directed by Phil Harding) • Strangelove (directed by Anton Corbijn) • Never Let Me Down Again (directed by Anton Corbijn) • Behind The Wheel (directed by Anton Corbijn) • Little 15 (directed by Martyn Atkins) • Strangelove ’88 (directed by Martyn Atkins) • Everything Counts (Live - from “101”) (directed by D.A. Pennebaker) • Personal Jesus (directed by Anton Corbijn) • Enjoy The Silence (directed by Anton Corbijn) • Policy Of Truth (directed by Anton Corbijn) • World In My Eyes (directed by Anton Corbijn) • I Feel You (directed by Anton Corbijn) • Walking In My Shoes (directed by Anton Corbijn) • Condemnation (Paris Mix) (directed by Anton Corbijn) • One Caress (directed by Kevin Kerslake) • In Your Room (directed by Anton Corbijn) • Barrel Of A Gun (directed by Anton Corbijn) • It’s No Good (directed by Anton Corbijn) • Home (directed by Steven Green) • Useless (directed by Anton Corbijn) • Only When I Lose Myself (directed by Brian Griffin) • Dream On (directed by Stephane Sednaoui) • I Feel Loved (directed by John Hillcoat) • Freelove (directed by John Hillcoat) • Goodnight Lovers (directed by John Hillcoat) • Enjoy The Silence ’04 (directed by Uwe Flade) • Precious (directed by Uwe Flade) • A Pain That I’m Used To (directed by Uwe Flade) • Suffer Well (directed by Anton Corbijn) • John The Revelator (directed by Blue Leach) • Martyr (directed by Robert Chandler) • Wrong (directed by Patrick Daughters) • Peace (directed by Jonas and François) • Hole To Feed (directed by Eric Wareheim) • Fragile Tension (directed by Rob Chandler and Barney Steel) • Personal Jesus 2011 (directed by Patrick Daughters) • Heaven (directed by Timothy Saccenti) • Soothe My Soul (directed by Warren Fu) • Should Be Higher (directed by Anton Corbijn)
Bonus Alternate Music Videos • People Are People (12" Version) (directed by Clive Richardson) • But Not Tonight (Pool Version) (directed by Tamra Davis) • Soothe My Soul (Extended) (directed by Warren Fu) • Stripped (Unreleased Alternate Cut) (directed by Peter Care) Comentarios de audio realizados en 2016 por Dave Gahan, Andy Fletcher y Martin Gore
Es una producción audiovisual dirigido por Russell Thomas, publicado en doble DVD y Blu-ray Disc en 2010 Es su cuarto trabajo en directo publicado en DVD. Como su nombre indica, contiene material de dos conciertos realizados el 20 y 21 de noviembre de 2009 en el Palau Sant Jordi de la ciudad de Barcelona, en Cataluña, España, correspondientes a la gira Tour of the Universe con motivo del álbum Sounds of the Universe de ese mismo año, un segundo disco con material adicional, así como dos CD con el concierto en versión sólo de audio.
El álbum apareció en tres ediciones, la versión estándar en DVD y dos CD de audio, la versión de lujo en dos DVD y los dos CD, así como versión en doble Blu-ray Disc. Fue el primer material de DM publicado en Blu-ray Disc Edición estándar
DVD 1 - Tour of the Universe : Barcelona 20/21.11.09 1. «In Chains» (en vivo en Barcelona en 2009) 7:24 2. «Wrong» (en vivo en Barcelona en 2009) 3:25 3. «Hole to Feed» (en vivo en Barcelona en 2009) 4:32 4. «Walking in My Shoes» (en vivo en Barcelona en 2009) 6:33 5. «It's No Good» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:30 6. «A Question of Time» (en vivo en Barcelona en 2009) 4:37 7. «Precious» (en vivo en Barcelona en 2009) 4:54 8. «Fly on the Windscreen» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:40 9. «Jezebel» (en vivo en Barcelona en 2009) 4:26 10. «Home» (en vivo en Barcelona en 2009; en versión acústica sólo con piano) 5:38 11. «Come Back» (en vivo en Barcelona en 2009) 6:03 12. «Policy of Truth» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:18 13. «In Your Room» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:40 14. «I Feel You» (en vivo en Barcelona en 2009) 6:47 15. «Enjoy the Silence» (en vivo en Barcelona en 2009) 6:38 16. «Never Let Me Down Again» (en vivo en Barcelona en 2009) 8:22 17. «Dressed in Black» (en vivo en Barcelona en 2009; en versión acústica sólo con piano) 3:55 18. «Stripped» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:18 19. «Behind the Wheel» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:11 20. «Personal Jesus» (en vivo en Barcelona en 2009) 7:02 21. «Waiting for the Night» (en vivo en Barcelona en 2009; en versión minimalista) 7:23 22. «Créditos» (así aparece, en pista separada) Temas adicionales 1. «World in My Eyes» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:18 2. «Sister of Night» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:42 3. «Miles Away/The Truth is» (en vivo en Barcelona en 2009) 4:18 4. «One Caress» (en vivo en Barcelona en 2009) 3:52
EDICION DE LUJO Esta contiene un segundo disco con material adicional. La edición en Blu-ray Disc, sin embargo, no contiene los dos CD.
DVD 2 – contenido adicional 1. «'Most People Just Worry About Hitting the Right Note' – Inside the Universe» (documental de la gira) Philip M. Lane y Ross Hallard 35:30 2. «In Chains» (proyección del concierto) Anton Corbijn 6:52 3. «Walking in My Shoes» (proyección del concierto) Anton Corbijn 6:12 4. «Precious» (proyección del concierto) Anton Corbijn 5:10 5. «Come Back» (proyección del concierto) Anton Corbijn 5:52 6. «Policy of Truth» (proyección del concierto) Anton Corbijn 5:07 7. «Enjoy the Silence» (proyección del concierto) Anton Corbijn 6:46 8. «Personal Jesus» (proyección del concierto) Anton Corbijn 4:51 9. «Wrong» (ensayo) Philip M. Lane y Ross Hallard 3:36 10. «Walking in My Shoes» (ensayo) Philip M. Lane y Ross Hallard 6:18 11. «Insight» (en vivo en Barcelona en 2009; en versión acústica sólo con piano y cantada por Martin Gore) 4:41 12. «Hole to Feed» (vídeo montaje) Rob Chandler 4:04 13. «Behind the Wheel» (vídeo montaje) Char Williams 5:15 14. «Never Let Me Down Again» (vídeo montaje) Tom Palliser 6:50 15. «Wrong» (vídeo promocional) Patrick Daughters 3:24 16. «Peace» (vídeo promocional) Jonas y Francois 3:59 17. «Hole to Feed» (vídeo promocional) Eric Wareheim 4:17 18. «Fragile Tension» (vídeo promocional) Barney Steel y Rob Chandler 3:43 Los dos CD representan un álbum doble en directo conteniendo el mismo concierto del primer DVD en versión únicamente de audio, sólo sin los temas adicionales.
Tour of the Universe : Barcelona 20/21:11:09 CD 1 1. «In Chains» (en vivo en Barcelona en 2009) 8:13 2. «Wrong» (en vivo en Barcelona en 2009) 3:48 3. «Hole to Feed» (en vivo en Barcelona en 2009) 4:10 4. «Walking in My Shoes» (en vivo en Barcelona en 2009) 6:19 5. «It's No Good» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:10 6. «A Question of Time» (en vivo en Barcelona en 2009) 4:36 7. «Precious» (en vivo en Barcelona en 2009) 4:44 8. «Fly on the Windscreen» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:35 9. «Jezebel» (en vivo en Barcelona en 2009) 4:47 10. «Home» (en vivo en Barcelona en 2009; en versión acústica sólo con piano) 6:39
Tour of the Universe : Barcelona 20/21:11:09 CD 2 1. «Come Back» (en vivo en Barcelona en 2009) 6:05 2. «Policy of Truth» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:14 3. «In Your Room» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:26 4. «I Feel You» (en vivo en Barcelona en 2009) 6:04 5. «Enjoy the Silence» (en vivo en Barcelona en 2009) 7:12 6. «Never Let Me Down Again» (en vivo en Barcelona en 2009) 8:24 7. «Dressed in Black» (en vivo en Barcelona en 2009; en versión acústica sólo con piano) 4:10 8. «Stripped» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:20 9. «Behind the Wheel» (en vivo en Barcelona en 2009) 5:10 10. «Personal Jesus» (en vivo en Barcelona en 2009) 6:33 11. «Waiting for the Night» (en vivo en Barcelona en 2009; en versión minimalista) 7:48
DATOS No hubo variación de contenido entre las ediciones en DVD y en Blu-ray Disc, pero el Blu-ray no incluye los CD de audio.
Strange Too es una recopilación de video-clips, publicada el 6 de Noviembre de 1990 en formato VHS como material adicional del álbum Violator que se publicó ese mismo año. Es la tercera colección de videos del grupo, consiste en seis videos realizados pertenecientes a los temas del álbum Violator, todos dirigidos por Anton Corbijn. Los videos de las canciones Halo y Clean se realizaron exclusivamente para esta colección.
La predecesora colección de videos se llamó Strange, por eso lo del título de esta colección con la coletilla "Too" (También)donde nos encontramos
con la misma fórmula, un nexo de unión en que los cuatro
componentes del grupo están sentados en un coche viendo sus propios vídeos
realizados por Anton Corbijn pero esta vez en color, mostrando las imágenes de
su último trabajo en LP con dos sorpresas, estos son los video-clips
Contenido Strange Too 1. «Personal Jesus» (vídeo, 1989) 2. «Policy of Truth» (vídeo, 1990) 3. «Enjoy the Silence» (vídeo, 1990) 4. «Clean» (vídeo, 1990) 5. «Halo» (vídeo, 1990) 6. «World in My Eyes» (vídeo, 1990) En 1992 la colección se relanzó en Europa; posteriormente fue otra vez relanzada en ese continente en 1999. En América la colección apareció también en Laserdisc. En Japón sólo se lanzó en ese formato digital. Aunque el vídeo de Halo se realizó para esta colección, después tuvo una emisión comercial por canales televisivos de vídeos musicales y al poco tiempo también en la radio como sencillo promocional.
Clean es el único tema de Depeche Mode del cual se ha realizado vídeo sin que se haya lanzado como sencillo promocional ni como lado B. La joven bailarina que aparece en el vídeo de Halo es la actualmente conocida actriz norteamericana Jenna Elfman. Strange Too es también el nombre de un grupo de rock electrónico español tributo de Depeche Mode.
Han llegado comentarios de que Anton Corbijn se ha reunido recientemente con Depeche Mode para volver a editar esta colección en formato DVD.
Touring the Angel: Live in Milan es una grabación en directo, dirigido por Blue Leach, publicado en DVD 25 de septiembre de 2006. Es su tercer trabajo en directo publicado en DVD. Como su nombre indica, contiene material de dos conciertos realizados el 18 y 19 de febrero de 2006 en el Fila Forum de la ciudad de Milán, en Lombardía, Italia, correspondientes a la gira Touring the Angel con motivo del álbum Playing the Angel de 2005, un segundo disco con material adicional, así como un CD también en vivo. Apareció también en edición de un sólo disco; éste es el mismo primer DVD del paquete de tres discos, es decir, sólo el concierto.
Edición sencilla DVD 1 - Touring the Angel Live in Milan
1. «Intro instrumental de I Want It All» ( no disponible en el menú de pistas) 1:48 2. «A Pain That I'm Used To» 4:13 3. «John the Revelator» 3:35 4. «A Question of Time» 4:25 5. «Policy of Truth» 5:14 6. «Precious» 4:42 7. «Walking in My Shoes» 6:25 8. «Suffer Well» 3:36 9. «Macro» 4:23 10. «Home» 5:35 11. «I Want It All» 5:20 12. «The Sinner in Me» 5:14 13. «I Feel You» 7:02 14. «Behind the Wheel» 5:14 15. «World in My Eyes» 5:20 16. «Personal Jesus» 6:08 17. «Enjoy the Silence» 7:49 18. «Shake the Disease» (en versión acústica sólo con piano) 5:52 19. «Just Can't Get Enough» 4:39 20. «Everything Counts» 6:20 21. «Never Let Me Down Again» 8:00 22. «Goodnight Lovers» 4:16
Temas adicionales
1. «A Question of Lust» 4:28 2. «Damaged People» 4:01 Edición estándar Esta contiene un segundo disco con material adicional, así como un disco de audio. DVD 2 – contenido adicional 1. «Touring the Angel Documentary» (documental con Anton Corbijn sobre el diseño de la gira) 20:24 2. «Tour Announcement» (vídeo de la conferencia de prensa en Düsseldorf, Alemania, sobre la igra) 3:35 3. «Playing the Angel» (Electronic Press Kit) 11:43 4. «Behind the Wheel» (proyección del concierto) 5:10 5. «The Sinner in Me» (proyección del concierto) 4:59 6. «Walking in My Shoes» (proyección del concierto) 6:20 7. «World in My Eyes» (proyección del concierto) 5:15 8. «Never Let Me Down Again» (proyección del concierto) 6:12
Touring the Angel Live in Milan CD N.º Título Duración 1. «A Pain That I'm Used To» 4:13 2. «John the Revelator» 3:35 3. «Precious» 4:42 4. «Suffer Well» 3:36 5. «Macro» 4:23 6. «I Want It All» 5:20 7. «The Sinner in Me» 5:14 8. «Damaged People» 4:01 Adicionalmente éste disco de audio de tan sólo ocho canciones apareció también como la versión en descarga digital de Live in Milan a través de iTunes.
En este caso, el disco de audio es básicamente un EP, pues contiene la versión en vivo únicamente de las canciones correspondientes al álbum Playing the Angel. En América, la edición de tres discos de Live in Milan apareció en CD con dos DVD, la presentación llamada Digipak. Fue en ésta gira la primera vez que se incluyó dentro del repertorio la canción Goodnight Lovers. La interpretación que aquí aparece de John the Revelator en concierto ya había sido publicada dos meses antes como el video de esa misma canción.
Fue emitido en internet el 15 de septiembre de 2006 por el canal italiano de radio RAI1, se estima que el programa fue seguido en todo el mundo por varios millones de oyentes, batiéndose el récord de audiencia de esta cadena italiana. Los especialistas de música de RAI1 afirmaron que por la calidad del sonido y de las versiones de temas clásicos del grupo se trata de la mejor grabación de todos los tiempos de un concierto de Depeche Mode.
Como otras ideas llevadas por el cantante Dave Gahan, que tuvo la idea del EP en vivo, sólo con los temas correspondientes al material promocionado fue practicada primero por él mismo en 2003, cuando publicó su DVD en directo Live Monsters, del cual adicionalmente aparecieran sólo en formato digital la interpretación de los temas de su disco Paper Monsters. Ello fue tan bien recibido por la banda, que el siguiente material en vídeo apareció con su propia versión sólo en CD, y el subsiguiente también, pero incluso en edición en separado sólo de audio.
De la misma gira, el concierto del 4 de junio de 2006 en la ciudad de Nürburgring, Alemania, correspondiente al festival Rock am Ring, fue grabado en su totalidad, también en forma audiovisual, por el canal norteamericano MTV y la televisión alemana, el cual además está también disponible en la serie Recording the Angel.
Adicionalmente a Live in Milan, otros cuarenta y tres conciertos de la gira fueron grabados, todos titulados Recording the Angel y puestos a la venta de manera exclusiva y limitada, todos con una misma portada diseñada por Anton Corbijn.
Tercer
álbum de la banda producido también por Depeche Mode y Daniel Miller y
publicado el 22 de agosto de 1983. La mayoría de los temas fueron escritos por Martin
Gore, excepto Two Minute Warning y The Landscape is Changing que fueron
escritos por Alan Wilder. Es el único álbum conceptual de Depeche Mode, el
concepto de que trata es el Socialismo.
Con
motivo del disco, Depeche Mode realizó durante 1983-84 la gira Construction Tour.
El título Construction Time Again fue tomado de la letra de la canción
Pipeline.
Listado
de canciones:
El
álbum apareció en tres formatos en ambos lados del mundo, el estándar en disco
de vinilo, en casete de cinta magnética de audio y por último en formato
digital de disco compacto. Desde 2006 está disponible en versión remasterizada.
Edición
europea en CD es una reproducción de la versión en LP, y en la edición
americana en CD contiene adicionalmente la versión larga
del tema más exitoso de la colección, Everything Counts.
Edición
en casete
La
edición europea en casete reproduce el contenido del LP para esa región del
mundo, la americana contiene los diez temas de la versión en CD para ese lado
del globo. Actualmente esta edición como el formato ya no se encuentra
disponible.
SINGLES:
·Everythig Counts
·Love it inself
· Told you so (promo publicado
en España durante su gira)
La
versión de Love, In Itself como sencillo en 7 pulgadas es ligeramente distinta
a la del álbum; además de que es un poco más corta los estribillos se oyen con
efecto de eco; en su edición en disco sencillo en 7 pulgadas aparece además con
el título Love in Itself # 2, mientras la versión en 12 pulgadas, en otra
mezcla, consecuentemente se titula Love in Itself # 3.
Hubo
ediciones promociónales de Told You So como sencillo en vinilo de 7 pulgadas
sólo en España durante el curso de la gira por el país. De cualquier modo el
disco siempre aparece únicamente con dos sencillos.
Lados
B
Los
temas que originalmente quedaron fuera del álbum Construction Time Again y
aparecieron como lados B de los sencillos fueron Work Hard que compusieron
Martin Gore y Alan Wilder, y Fools que fue compuesto sólo por Wilder.
Work
Hard se incluyó en el EP de 1984 exclusivo para América People Are People,
mientras Fools está disponible sólo en el disco sencillo Love, In Itself.
Del
sencillo que quedó fuera del álbum, Get the Balance Right!, se incluyó como
lado B el instrumental The Great Outdoors, compuesto por Martin Gore y Alan
Wilder, el cual como dato fue la primera aportación creativa de Wilder a
Depeche Mode.
En
2007 el álbum Construction Time Again se relanzó con todo el contenido de la
edición original, lados B y canciones que originalmente quedaron fuera, en
ediciones para formato de SACD y DVD, como parte de la reedición de todos los
álbumes anteriores a 2005.
El
relanzamiento consistió en dos ediciones, una normal sólo con el disco y otra
acompañada de un DVD, y al igual que éste la reedición americana contiene el
álbum Construction Time Again en CD acompañado del DVD mientras en la reedición
europea aparece en formato SACD junto con el DVD, de cualquier modo el
contenido en ambas ediciones es el mismo.
Apuntes:
· El fragmento de la versión
larga de Everything Counts de nombre Reprise no aparece acreditado en la
edición americana en CD del disco. En aquélla es un track oculto, pues se
encuentra grabado en la misma pista de And Then....
· Las tres primeras canciones,
Love, In Itself, More Than A Party y Pipeline, están continuadas entre sí como
si fueran una sola pieza del álbum; en éste caso están ligadas por el sonido
del paso de un tren. Two Minute Warning, Shame y The Landscape is Changing
también están continuadas entre sí, aunque muy discretamente.
·
La foto de portada luce la
montaña Cervino en Suiza, con un hombre en primer plano de perfil a punto de
golpear con un gran mazo.
· En realidad, fue el primer
disco de la banda coproducido también por Gareth Jones, quien sin embargo no
apareció acreditado como tal.
· Es el primer disco en el
cual Alan Wilder aparece como miembro del grupo y el cambio en el sonido fue
evidente, pues desde ese momento se encargó de buena parte de la producción de
las canciones.
El disco se caracteriza además por su tendencia a la Música
industrial y por ser precursor del uso de sampleos, como puede oírse al inicio
de Everything Counts.
El
sonido resultó más definido que el del anterior álbum de Depeche Mode, Alan
Wilder se integró al grupo aportando dos temas al disco que resultan incluso
más electrónicos que el resto de las canciones. Martin Gore continuó siendo el
compositor principal de la banda con Wilder como arreglista de sus canciones,
pero aun así se elogió la mejora de Gore como músico sobre todo gracias a la
exitosa Everything Counts.
Por
otra parte, fue un experimento de álbum conceptual, en éste caso con una
temática acerca del socialismo y del totalitarismo, pero en ése sentido es un
experimento logrado a medias pues como concepto al disco le faltó cohesión, lo
cual llevó a los propios integrantes del grupo a decir que todavía fue un poco
pretencioso, prueba de ello es que no volvieron a intentar hacer otro álbum
así.
La
idea para esto fue que en aquella época, aun después de dos discos, Depeche Mode
no tenía un contrato formal con Mute, lo cual primeramente inspiró Everything
Counts, el más sólido en cuanto a denunciar y satirizar (después de todo es un
tema bailable) las prácticas mercantilistas de las grandes y medianas compañías
discográficas.
Uno
de los factores determinantes en el cambio de sonido en Construction Time Again
fue Gareth Jones, quien llegó para encargarse de la ingeniería del disco. El
álbum se grabó en el famoso estudio The Garden del artífice del techno John Foxx
(de Ultravox) y luego el mismo Jones recomendó trasladarse a Berlín para
mezclarlo. En adelante, la presencia de Jones sería fundamental para darle a
Depeche Mode su característico sonido, pues también coprodujo los dos álbumes
que siguieron a Construction Time Again y varios años después volvió como
ingeniero del álbum Exciter en 2001.
Los
dos primeros álbumes de Depeche Mode fueron producidos sólo por ellos y Daniel
Miller pero ya trabajando también con Jones los resultados fueron todo lo
singulares que los logros del disco en cuanto a público y crítica avalan. Sin
embargo en Construction Time Again, Jones apareció acreditado sólo como
"Tonmeister", algo así como Masterizador, aunque en la práctica fue
en realidad coproductor del material.
Del
impacto provocado por el álbum Construction Time Again en la trayectoria de
Depeche Mode generalmente se hace un especial hincapié en que fue el disco que
sentó las bases de todo su sonido posterior, lo cual no es completamente
cierto. El álbum es en realidad el más industrial de todos los que han
realizado y de hecho el menos pop, lo cual sí caracteriza a los álbumes
siguientes. En suma, el disco es bastante singular, aun para Depeche Mode.
También
normalmente se menciona que fue el primer álbum de la banda con tendencia
gótica, lo cual de plano no es cierto. El disco tiene las líricas más
pretenciosas al hablar sobre desencanto, materialismo, situaciones
sociopolíticas, guerra nuclear y hasta deterioro ambiental, pero no hay nada
que se acerque siquiera a los estándares del gótico que en aquella época era un
movimiento todavía recientemente descubierto; Depeche Mode cambiaría su
tendencia un poco más adelante, y no en Construction Time Again.
La
importancia del material realmente fue que en él, Depeche Mode tomó su correcta
forma, la que habría de hacerlos famosos, con cada integrante haciendo lo que
les correspondería en adelante, David Gahan como imagen característica del
grupo, distinguiéndolo de los demás y convirtiéndose por sí solo en una
influencia del Tecno con su voz grave y nasal, Martin Gore como motor creativo
y todo el tiempo como omnipresente segunda voz, Alan Wilder como incansable
perfeccionista de la perfección de los temas y Andrew Fletcher como el eterno
acompañante siempre redondeando de algún discreto modo las canciones.
Otro
detalle. Las canciones Photographic, Dreaming of Me y See You precedieron
álbumes en los que eventualmente fueron incluidas, el caso de Construction Time
Again estuvo precedido por el desangelado sencillo Get the Balance Right! que
por su misma pobre respuesta no fue incluido en el álbum, dejándolo únicamente
con dos sencillos.
Canción
por canción
Love, in Itself.- Abre el concepto del disco tratando el
tema en su vertiente del materialismo; si bien con los años fue perdiendo un
poco de fuerza entre los seguidores del grupo. La letra habla sobre el amor a
las cosas materiales, como indica en el título. El tema no es el más fuerte del
álbum, aunque sí muy rítmico mezclando sonidos varios desde trompetas, cuerdas
y hasta piano.
More Than a Party.- Fue el primer tema vertiginoso de
Depeche Mode, lo cual distinguiría éxitos de álbumes posteriores como Some
Great Reward de 1984, Black Celebration de 1986 y hasta Songs of Faith and
Devotion de 1993, aunque éste no alcanzaría a convertirse en clásico. Consiste
de sonidos industriales que van haciéndose cada vez más rápidos, una letra más
bien sugerente, así como el teclado grave y presuroso de Wilder dándole a la
canción su forma principal.
Pipeline.- El tema más experimental del álbum, y
el único cantado por Martin Gore. En realidad es la recopilación de un montón
de sonidos capturados en los lugares más inusuales, revelaría el propio Andy
Fletcher, como estaciones de tren, carreteras y construcciones. Si bien
industrial, la canción es esencialmente minimalista, pues los sonidos son en
general muy acompasados, sin efectos fuertes ni muy agresivos, además hay
acompañamiento de voces guturales, lo cual la vuelve una función un poco
extravagante.
Everything Counts.- Fue calificada por la crítica como una
de las canciones más duras de ese año en el Reino Unido. Planteada como una
sátira contra las grandes compañías discográficas y sus prácticas
mercantilistas, el tema está inspirado sencillamente en la propia experiencia
de Depeche Mode con Mute, la cual les produjo sus primeros discos sin contrato
de por medio, quedándose con la mitad de las ganancias netas, y
promocionándolos prácticamente sólo en Europa. Al respecto los propios
integrantes llegarían a decir que ellos eran jóvenes e inocentes, así que
cuando recibieron la oferta de Mute para producirles sus primeros materiales no
pensaron en establecer relaciones más formales. Como sea, el tema fue uno de
sus primeros grandes éxitos, el cual además replanteaba su sonido como banda de
música electrónica burlándose de su propia situación, demostrando con ello que
las líricas de Martin Gore no tenían que ser siempre sobre relaciones
sentimentales o poemas oníricos, sino arriesgados experimentos con ritmos
industriales y sonidos pregrabados en cualquier parte. En cuanto el concepto
del disco, el tema trata sobre el empoderamiento de unos pocos.
Two Minute Warning.- La primera aportación de Alan Wilder
al álbum. La canción continúa el concepto del disco hablando sobre la Guerra
Nuclear, tema aun patente en aquella época en la cual prevalecía la Guerra
Fría. Ciertamente es un tema algo menos industrial que las canciones de Gore y
opta más por la electrónica tradicional, lo cual revelaba el interés de Wilder
por el género en su sentido más purista.
Shame.- Es por mucho el tema menos logrado del
álbum, intercala sonidos industriales, es una especie de intermedio en el
disco. Es el tema más olvidado de la colección y algunos piensan que hubiese
sido mejor incluir en su lugar la canción Work Hard que aparecería como lado B
de Everything Counts, la cual conserva más el espíritu industrial de
Costruction Time Again. Irónicamente, en cuanto concepto del álbum éste tema es
el único que le da cierta cohesión, pues es un intermedio al discurso, sin
embargo la falta de concreción de todos los temas en conjunto relegaron su
posible trascendencia.
The Landscape is Changing.- La segunda canción de Alan Wilder y
mantiene la forma de la primera, aunque más comprometida con el sonido
industrial del disco, si bien es muy electro en su forma principal. El tema
habla sobre el deterioro ambiental, lo cual también la vuelve una canción muy
crítica.
Told You So.- Otro tema bailable del álbum un poco
parecido a Everything Counts, aunque no tan fuerte en su planteamiento lírico.
La canción utiliza un sampleo duro acompañado de sonidos industriales e incluso
el teclado grave de Wilder.
And
Then....- Como cierre es
un tema de sonido más bien tristón, lo cual como otros del disco también
sentaría las bases del trabajo posterior de Depeche Mode para hacer canciones
mucho más melancólicas. La canción trata sobre la depresión económica, tema
vigente en la Inglaterra de aquellos años debido a la política interna de la
Primer Ministro Margaret Thatcher.
