Home, Publicado el 16 de junio de 1997

HOME: 

Disco sencillo del grupo lanzado el 16 de junio de 1997. Home es una canción compuesta y cantada por Martin Gore, como lado B aparecieron temas en concierto como "Barrel of a Gun" e "It's No Good", grabados durante las Ultra Parties en Londres. Originalmente se iba a lanzar en los Estados Unidos en su orden pero las emisoras de radio de allí comenzaron a emitir el tema Useless aun antes de que se anunciara Home como sencillo, por lo cual Reprise Records se vio obligada a lanzarlos como un sólo sencillo doble en ese lado del mundo.

"Home" es una balada con orquestación y otros arreglos, y ha llegado a ser una de las favoritas de Martin Gore. La versión en disco sencillo tiene una introducción ambientada contra la versión del álbum con la percusión más alta, sin embargo tiene la misma duración que la del álbum.

El dibujo en la cubierta del sencillo fue hecho por Emma Corbijn, que tenía cinco años en ese momento.

Es uno de los temas más entusiastas y optimistas de Depeche Mode, además de contar con una de las instrumentaciones más trabajadas en la trayectoria del grupo, con arreglo de violines, batería acústica, efectos de sintetizador y guitarra eléctrica.

Sin embargo, está basado principalmente es su letra, elocuente e idealizada, clamando que el hogar es el único lugar donde todo está bien, como todos los temas del grupo cantados por Martin Gore casi en su totalidad a una voz, con largos versos y un gran coro en el que clama un agradecimiento dirigido a la persona querida por haberle llevado al lugar de origen, en donde uno se encuentra a sí mismo y puede exteriorizar todos los sentimientos por encontrados que estos sean.

La instrumentación tan sonora sólo contribuye a darle aún más elocuencia, mientras los elementos electrónicos aunque dispersos complementan y realzan el canto como una retribución a quien ha mostrado el lugar a donde se pertenece realmente. En conjunto con los otros temas del álbum, es uno de los más alejados del discurso un tanto áspero que todos conforman como colección, aunque llegaría a ser prácticamente el más exitoso apenas junto con It's No Good.

Hasta la fecha es el último tema cantado por Gore que Depeche Mode ha publicado como disco sencillo, y el tercero con él en la voz principal después de "A Question of Lust" de 1986 y "Somebody" de 1984, que fuera el primer sencillo doble de la banda con "Blasphemous Rumours".

Realizado para la colección The Singles Boxes 1-6 de 2004, con lo que se publicó en su edición normal en Estados Unidos. 

Vídeo promocional: 

Home fue dirigido por Steven Green. Curiosamente el vídeo no tiene lugar en una casa, sino en un pequeño hotel por la noche, donde un delgado hombre calvo aparece como un fantasma que deambula por las habitaciones sintiendo las penas de los residentes. La única habitación que no visita es aquella en donde está Depeche Mode, con Martin Gore cantando, mientras David Gahan y Andrew Fletcher permanecen sentados meditando.

La versión del tema para el vídeo está ligeramente editada, sólo un poco más corta.

El vídeo contiene una alegoría muy sencilla, el hogar es la única parte en donde uno se encuentra verdaderamente bien, aunque sea un lugar imperfecto, sin más, como la propia letra sentencia. Por lo demás, el cortometraje contiene una serie de imágenes de tipo doméstico, pues en esencia esa es la temática de la canción. El video se incluye en las colecciones The Videos 86>98 de 1998 y The Videosingles Collection de 2016. 

En directo: 

Home es el único tema del álbum Ultra que ha estado presente desde su publicación en todas las giras del grupo, si bien no en todos los conciertos, así desde luego protagonizó en las Ultra Parties, después en la gira The Singles Tour, que realmente fue la del álbum Ultra, y después en el Exciter Tour así como en el Touring the Angel, en el cual como curiosidad se utilizó el arreglo de la versión Air Around the Golf como introducción.

Más recientemente se ha incorporado en las giras Tour of the Universe y The Delta Machine Tour, pero en una versión “acústica” con sólo instrumentación de Peter Gordeno en su teclado a modo piano y Martin Gore además de cantándola tocando algunas notas con la guitarra. 

Peace, publicado el 15 de junio de 2009

PEACE: 

Peace es una canción publicada el 15 de junio de 2009, compuesta por Martin Gore, en la cual, él canta únicamente el coro principal a dueto con David Gahan.

Gore declaró al periódico The Sun que "Peace" es una de las canciones favoritas que ha escrito. Explicó que tanto "Peace" como "Little Soul", "dan al álbum una especie de hilo. Ambas canciones tienen un aire espiritual real, aunque tenemos que ser muy cuidadosos al utilizar esa palabra."

Llegó al puesto 57 en las listas del Reino Unido, al igual que el primer sencillo en la historia de Depeche Mode, "Dreaming of Me" en 1981. Este es el segundo sencillo más bajo del grupo en listas de posiciones del Reino Unido después de "Little 15", que alcanzó el puesto 60 sobre la versión limitada en el Reino Unido en 1988. En Alemania, "Peace" alcanzó el puesto 25.

Fue el primer sencillo de Depeche Mode no publicado en vinilo de 12” desde la canción "Dreaming of Me" en 1981, e incluso se hizo a través de Internet una petición a Mute Records para liberarlo en ese formato. La versión como sencillo de la canción tiene editado el inicio.

Peace es un tema por completo synthpop, o más bien, pues posee todas las características de un tema en la tendencia más básica del movimiento tecno de los años ochenta, con una base electrónica sintetizada y modulada de tal modo que alcanza sonidos cósmicos, astronáuticos, verdaderamente siderales, como hechos para un viejo filme de ciencia ficción.

Esto es, haciendo un intencional hincapié en la artificialidad de su instrumentación, con antiguos efectos electrónicos de vacío, sonidos informáticos, y una base electrónica reprocesada como si fuese la banda sonora para un viaje al espacio.

En completa oposición, la letra es espiritual, optimista, elogiosa, hecha para darle ánimos al abatido, además de muy sonora repitiendo en su gran coro a dos voces “(la)Paz vendrá a mí”. 

Video promocional: 

El video musical de "Peace" fue dirigido por el dúo francés Jonas & François, filmado en Rumania, protagonizado por la actriz también rumana Maria Dinulescu y como curiosidad no aparecen los miembros de grupo, excepto por un cartel publicitario de fondo hacia su conclusión, debido a la hospitalización de Dave Gahan que les obligara a cancelar varias fechas del Tour of the Universe, con lo cual el vídeo resultó parecido a los de los Chemical Brothers, pues igual que en los de éstos Depeche Mode sólo tiene un breve cameo.

El vídeo trata sobre una mujer soldado y las tribulaciones por las cuales ha de pasar en un ambiente tenso y desolador, esperando siempre por algo mejor.
En 2016 este videoclip se incluye dentro del recopilatorio "The Videosingles Collection"

Para la gira Tour of the Universe del álbum, adicionalmente el director Anton Corbijn realizó una proyección de fondo para las interpretaciones de Peace, en la cual se mostraban antiguas imágenes de guerra en blanco y negro, mientras la esfera común a todas las proyecciones de esa gira aparecía como la carátula de un reloj. 

En directo: 

El tema fue interpretado sólo durante la primera etapa de la gira Tour of the Universe, aunque no para todas las fechas, mientras para segunda parte de la gira por América se excluyó del repertorio.

La interpretación era desde luego meramente electrónica aunque con la batería acústica en manos del teutón Christian Eigner, pues ésta tiene parte fundamental dentro de la canción.

New Life, Publicado el 29 de mayo 1981

NEW LIFE:

Es el segundo single del grupo publicado en  1981 aunque la fecha difiere por una controversia entre Mute Records y Rough Trade que parece ser que exactamente la fecha de lanzamiento fue el 29 de mayo y no el 13 de junio como indican en la web oficial de la banda así como en muchas de las web de información de la banda como pueden ser la wikipedia y etc.
New Life es una canción compuesta por Vince Clarke. Se lanzó sólo en Europa y sólo en los formatos de 7 y de 12 pulgadas. No se realizó vídeo promocional. Como lado B aparece la canción Shout! también de Vince Clarke.
Es prácticamente el primer tema de Depeche Mode en poseer las características que habrían de distinguir a todas sus creaciones posteriores especialmente en cuanto la proclividad a hacer canciones bailables, e incluso las particularidades de todos sus discos sencillos debido a que existen dos versiones ligeramente distintas en su mezcla. 

La versión original en disco 7 pulgadas sería la incluida en la edición inglesa del álbum. Ésta comienza con un efecto electrónico de vacío además de que el volumen de las voces en toda su duración es alto. La segunda versión, del disco de 12 pulgadas y bajo el subtítulo de Remix, comienza con el efecto de percusión, el cual es constante durante todo el tema, además de que el único sólo vocal a la mitad tiene un acompañamiento sintético que en la otra no aparece.

La versión de 12 pulgadas fue además la que se incluyó en la versión americana de Speak & Spell.

Por lo demás, es un tema sumamente rítmico, altamente bailable y meramente sintético, con lo cual se presentaban como un grupo más del género en un sentido tradicionalista aprovechando sólo los recursos que les daban las cajas de ritmos, los teclados electrónicos, un ligero efecto de percusión como en la búsqueda de no sonar tan maquinales y un constante juego de voces con secciones específicas en donde todos corean la frase que da título al tema.

La corta canción Shout! que aparece como lado B es también de tipo meramente sintético, haciendo hincapié en la artificialidad como fueron concebidos ambos temas.

En 1991 New Life se publicó en formato digital de CD dada su inclusión en la colección de sencillos The Singles Boxes 1-3 de ese año, con lo que vio por primera vez su publicación en los Estados Unidos.

En 2018 se fue a reeditar en vinilo de 12" dentro de la colección Box Set The 12" Singles "Speak & Spell".

CURIOSIDAD 

En la portada europea del single "New Life" aparece un huevo del cual sale un hombre (en la re-edición americana, la imagen está colocada en la parte trasera del CD). La idea de este diseño proviene de un cuadro del pintor Salvador Dalí, llamado:
"Niño Geopolítico Observando El Nacimiento del Hombre Nuevo".

12 de Junio de 1989, Se publica Counterfeit e.p. Opera prima de Martin Gore

Counterfeit e.p.

El 12 de junio de 1989 se publica el primer trabajo en solitario de Martin L. Gore, el principal compositor de la banda Depeche Mode. 

Counterfeit e.p. como así se indica es un E.P con seis de canciones Covers de otros interpretes, de ahí el nombre (Counterfeit traducido falsificación), lo que implica que las canciones no fueron escritas por Martin Gore pero con su estilo muy marcado, un trabajo para coleccionistas.

Segun declaraciones de Martin, no quiso hacer nuevos temas ya que eso lo dejaba para Depeche Mode, y en su lugar homenajear a sus propios héroes musicales. 

El disco fue grabado durante una pausa de la banda, después de la grabación y gira para el álbum Music for the Masses. 
Destacar que aunque en el titulo del álbum aparecen las letras "E.P.", Mute Records lo marcó poniendo su número de catálogo al álbum (STUMM67). La palabra alemana para "MUTE" es stumm. 

En Francia y Alemania, fue lanzado como single promocional de "In a Manner of Speaking" 

Listado de canciones:

1. "Compulsion" – 5:26 (written and originally recorded by Joe Crow)
2. "In a Manner of Speaking" – 4:19 (written by Winston Tong, originally recorded by Tuxedomoon)
3. "Smile in the Crowd" – 5:02 (written by Vini Reilly, originally recorded by The Durutti Column)
4. "Gone" – 3:28 (written by Fellows/Glaisher/Peake/Bacon, originally recorded by Comsat Angels)
5. "Never Turn Your Back on Mother Earth" – 3:02 (written by Ron Mael, originally recorded by Sparks)
6. "Motherless Child" – 2:48 (traditional)

Remixes 2: 81-11, Publicado el 6 de junio de 2011

Remixes 2: 81-11

Segunda recopilación de remezclas del grupo, publicada el 6 de junio de 2011, como continuación a Remixes 81··04 de 2004.
Como su nombre indica, contiene remezclas desde el inicio de su trayectoria en 1981 hasta 2011, coincidiendo con sus treinta años de haber publicado por vez primera un álbum, e incluye colaboraciones de los ex-miembros Vince Clarke y Alan Wilder; además, fue de nuevo editado por Reprise Records en América.

Listado de canciones:
La colección apareció en cuatro ediciones, la estándar en tres CD, en un CD único, en seis discos de vinilo y en edición digital, la cual a su vez tiene numerosas adiciones en sus diversas variantes. 

Disco 1

N.º	Título	Duración
1.	«Dream on» (Bushwacka Tough Guy Mix)	6:07
2.	«Suffer Well» (M83 Remix)	4:31
3.	«John The Revelator» (UNKLE Reconstruction)	4:59
4.	«In Chains» (Tigerskin's No Sleep Remix)	7:45
5.	«Peace» (SixToes Remix)	5:13
6.	«Lilian» (Chab Vocal Remix Edit)	6:14
7.	«Never Let Me Down Again» (Digitalism Remix)	4:37
8.	«Corrupt» (Efdemin Remix)	6:29
9.	«Everything Counts» (Oliver Huntemann & Stephan Bodzin Mix)	6:53
10.	«Happiest Girl» (The Pulsating Orbital Vocal Mix)	7:57
11.	«Walking in My Shoes» (Anandamidic Mix)	7:57
12.	«Personal Jesus» (The Stargate Mix)	3:58
13.	«Slowblow» (Darren Price Mix)	6:26

 Disco2

N.º	Título	Duración
1.	«Wrong» (Trentemøller Club Remix)	6:53
2.	«World in My Eyes» (Dub In My Eyes)	6:56
3.	«Fragile Tension» (Peter Bjorn and John Remix)	3:44
4.	«Strangelove» (Tim Simenon/Mark Saunders Remix)	6:31
5.	«A Pain That I'm Used To» (Jacques Lu Cont Remix)	7:49
6.	«The Darkest Star» (Monolake Remix)	5:43
7.	«I Feel You» (Helmet at the Helm Mix)	6:39
8.	«Higher Love» (Adrenaline Mix Edit)	4:47
9.	«Fly on the Windscreen» (Death Mix)	5:09
10.	«Barrel of a Gun» (United Mix)	6:35
11.	«Only When I Lose Myself» (Dan the Automator Mix)	4:57
12.	«Ghost» (Le Weekend Remix)	8:20

 Disco 3

N.º	Título	Duración
1.	«Personal Jesus» (Alex Metric Remix Edit)	3:27
2.	«Never Let Me Down Again» (Eric Prydz Remix)	7:01
3.	«Behind the Wheel» (Vince Clarke Remix)	6:42
4.	«Leave in Silence» (Claro Intelecto 'The Last Time' Remix)	4:56
5.	«In Chains» (Alan Wilder Remix)	7:17
6.	«When the Body Speaks» (Karlsson and Winnberg Remix)	6:55
7.	«Puppets» (Röyksopp Remix)	4:40
8.	«Tora! Tora! Tora!» (Karlsson & Winnberg [from Miike Snow] Remix)	7:38
9.	«Freestate» (Clark Remix)	4:50
10.	«I Want It All» (Rolland M. Dill Remix)	6:42
11.	«A Question of Time» (Joebot Presents 'Radio Face' Remix)	5:32
12.	«Personal Jesus» (Sie Medway-Smith Remix)	6:24

Además también se publicó como segundo sencillo (el primero había sido "Personal Jesus 2011 Stargate Mix") extraido de esta recopilacion de remixes el tema "Behind The Wheel 2011", con una remezcla realizada por Vince Clarke.

  El sonido Depeche Mode se presta a la remezcla; siempre se ha llevado bien con ella, y, a diferencia de otras bandas similares, siempre ha dejado a otros artistas “toquetear” sus temas sin mayores escrúpulos pero manteniendo siempre un ojo puesto en lo que se hacía con ellos. Así que en el verano de 2011 se lanza al mercado el recopilatorio Remixes 2: 81-11. 

 
El hecho de que las bases de sus temas sean electrónicas ya da mucho juego de por sí, y no es difícil sacar partido a la mayor parte de las producciones de Depeche Mode a la hora de sacar un remix en claro. 

Ellos mismos han estado haciéndolo a menudo, a lo largo de toda su carrera, con versiones extendidas de sus temas, que en muchos casos eran las que realmente había que escuchar para apreciar un tema en toda su plenitud.

Y la verdad es que parece como si el primer recopilatorio de remixes, el 81-04, estuviera claramente dedicado a esos seguidores de la banda que tienen esa concepción, ya que en él se reunían sobre todo aquellas versiones extendidas que fueron publicadas en formato 12”, en su mayoría producidas por los mismos Depeche Mode.

En cambio, en la actual colección son exclusivamente remixes realizados por productores ajenos a la banda, por lo que el concepto varía del de aquel 81-04. Remixes 2: remixes actuales son sin el sello Depeche Mode. 

Aunque estos productores en su mayoría tienen toda una reputación en las pistas de baile, lo que encontramos en 81-11 es un poco ambiguo: hay tanto temas perfectamente bailables, orientados a la pista sin concesión alguna, como otros de un tono mucho más relajada.

La mayoría de ellos han sido bastante respetuosos con el espíritu original de lo que tenían entre manos. El disco tiene dos vertientes claramente distinguibles, una que tiende más hacia los beats y la pista, y otra con remixes más tranquilos y cercanos a las versiones originales, con simples arreglos que tan sólo parecen actualizar temas que, en muchos casos cuentan ya con dos décadas a sus espaldas, aunque dichas separaciones son más bien en cuanto a estilo, porque los temas se hayan distribuidos a lo largo de los 3 discos sin distinciones o separaciones.

El resultado es un disco que se deja escuchar prácticamente como cualquier recopilación de la banda hasta la fecha. 

Eso sí, estamos ante una recopilación mucho más dirigida a los neófitos en el sonido Depeche Mode, si bien la primera era para los seguidores de toda la vida, con remixes que se habían ido acumulando paralelamente al lanzamiento del material remezclado, esta nueva colección bien podría ser, no la forma de explorar o rememorar la obra de la banda, sino la de empezar a conocerla; un disco que provoque ganas en los más jóvenes o en los desentendidos hasta el momento de bucear en lo que ha dado de sí tan extensa y excelente carrera, motivados sobre todo por encontrar remixes recientes o creados ex profeso y con nombres actuales que en su mayoría son conocidos por cualquier aficionado a la electrónica y el clubbing. Eso, claro está, sin dejar fuera los coleccionistas que no pueden dejar escapar una sola publicación de Gore y compañía, que son muchos, y ellos lo saben.

Quizás los cortes más destacables, o más bien esperados, de este Remixes 2 sean el “Behind The Wheel” firmado por Vince Clarke por un lado y el “In Chains” creado por Alan Wilder. El trabajo del primero, en clave tecno y bastante más potente, incluso que el original, aunque el trabajo de Alan, mucho más tranquilo y despojado de gran parte del artificio electrónico puede agradar bastante más a los seguidores de Depeche Mode que no tengan problemas con la fase creativa más reciente de la banda.

Además está repleto de grandes nombres, desde UNKLE, a Röyksopp pasando por Digitalism, Trentemøller, M83 o Peter Bjorn & John, otros muchos dignos de mención, al menos para los más clubbers en la sala. La tónica general es la del techno, aunque hay espacio para el indie/nu dance de Trentemøller en “Wrong”, Röyksopp con “Puppet”’ o Peter Bjorn & John y su visión del “Fragile Tension”, (excelentes estos 3, por cierto) o los ritmos más progresivos (y comerciales) de Eric Prydz en su “Never Let Me Down Again” o Alex Metric con “Personal Jesus”. Básicamente, en un listado tan amplio, que contiene nada menos que 37 temas, hay sitio para casi todas las tendencias de la electrónica y para contentar a casi todo el mundo.

Los remixes que se han reunido son en su mayoría trabajos más que excelentes, dignos, aunque quizás lo escuchado como adelanto, “Personal Jesus (The Stargate Remix)” no hace justicia a otros cortes mucho más destacables. 
Enlace para escucharlo completo: 
https://www.youtube.com/playlist?list=PL0xXGZWysIybg9teYrlp-8JqB5RgOqOt7