Remixes 2: 81-11, Publicado el 6 de junio de 2011

Remixes 2: 81-11

Segunda recopilación de remezclas del grupo, publicada el 6 de junio de 2011, como continuación a Remixes 81··04 de 2004.
Como su nombre indica, contiene remezclas desde el inicio de su trayectoria en 1981 hasta 2011, coincidiendo con sus treinta años de haber publicado por vez primera un álbum, e incluye colaboraciones de los ex-miembros Vince Clarke y Alan Wilder; además, fue de nuevo editado por Reprise Records en América.

Listado de canciones:
La colección apareció en cuatro ediciones, la estándar en tres CD, en un CD único, en seis discos de vinilo y en edición digital, la cual a su vez tiene numerosas adiciones en sus diversas variantes. 

Disco 1

N.º	Título	Duración
1.	«Dream on» (Bushwacka Tough Guy Mix)	6:07
2.	«Suffer Well» (M83 Remix)	4:31
3.	«John The Revelator» (UNKLE Reconstruction)	4:59
4.	«In Chains» (Tigerskin's No Sleep Remix)	7:45
5.	«Peace» (SixToes Remix)	5:13
6.	«Lilian» (Chab Vocal Remix Edit)	6:14
7.	«Never Let Me Down Again» (Digitalism Remix)	4:37
8.	«Corrupt» (Efdemin Remix)	6:29
9.	«Everything Counts» (Oliver Huntemann & Stephan Bodzin Mix)	6:53
10.	«Happiest Girl» (The Pulsating Orbital Vocal Mix)	7:57
11.	«Walking in My Shoes» (Anandamidic Mix)	7:57
12.	«Personal Jesus» (The Stargate Mix)	3:58
13.	«Slowblow» (Darren Price Mix)	6:26

 Disco2

N.º	Título	Duración
1.	«Wrong» (Trentemøller Club Remix)	6:53
2.	«World in My Eyes» (Dub In My Eyes)	6:56
3.	«Fragile Tension» (Peter Bjorn and John Remix)	3:44
4.	«Strangelove» (Tim Simenon/Mark Saunders Remix)	6:31
5.	«A Pain That I'm Used To» (Jacques Lu Cont Remix)	7:49
6.	«The Darkest Star» (Monolake Remix)	5:43
7.	«I Feel You» (Helmet at the Helm Mix)	6:39
8.	«Higher Love» (Adrenaline Mix Edit)	4:47
9.	«Fly on the Windscreen» (Death Mix)	5:09
10.	«Barrel of a Gun» (United Mix)	6:35
11.	«Only When I Lose Myself» (Dan the Automator Mix)	4:57
12.	«Ghost» (Le Weekend Remix)	8:20

 Disco 3

N.º	Título	Duración
1.	«Personal Jesus» (Alex Metric Remix Edit)	3:27
2.	«Never Let Me Down Again» (Eric Prydz Remix)	7:01
3.	«Behind the Wheel» (Vince Clarke Remix)	6:42
4.	«Leave in Silence» (Claro Intelecto 'The Last Time' Remix)	4:56
5.	«In Chains» (Alan Wilder Remix)	7:17
6.	«When the Body Speaks» (Karlsson and Winnberg Remix)	6:55
7.	«Puppets» (Röyksopp Remix)	4:40
8.	«Tora! Tora! Tora!» (Karlsson & Winnberg [from Miike Snow] Remix)	7:38
9.	«Freestate» (Clark Remix)	4:50
10.	«I Want It All» (Rolland M. Dill Remix)	6:42
11.	«A Question of Time» (Joebot Presents 'Radio Face' Remix)	5:32
12.	«Personal Jesus» (Sie Medway-Smith Remix)	6:24

Además también se publicó como segundo sencillo (el primero había sido "Personal Jesus 2011 Stargate Mix") extraido de esta recopilacion de remixes el tema "Behind The Wheel 2011", con una remezcla realizada por Vince Clarke.

  El sonido Depeche Mode se presta a la remezcla; siempre se ha llevado bien con ella, y, a diferencia de otras bandas similares, siempre ha dejado a otros artistas “toquetear” sus temas sin mayores escrúpulos pero manteniendo siempre un ojo puesto en lo que se hacía con ellos. Así que en el verano de 2011 se lanza al mercado el recopilatorio Remixes 2: 81-11. 

 
El hecho de que las bases de sus temas sean electrónicas ya da mucho juego de por sí, y no es difícil sacar partido a la mayor parte de las producciones de Depeche Mode a la hora de sacar un remix en claro. 

Ellos mismos han estado haciéndolo a menudo, a lo largo de toda su carrera, con versiones extendidas de sus temas, que en muchos casos eran las que realmente había que escuchar para apreciar un tema en toda su plenitud.

Y la verdad es que parece como si el primer recopilatorio de remixes, el 81-04, estuviera claramente dedicado a esos seguidores de la banda que tienen esa concepción, ya que en él se reunían sobre todo aquellas versiones extendidas que fueron publicadas en formato 12”, en su mayoría producidas por los mismos Depeche Mode.

En cambio, en la actual colección son exclusivamente remixes realizados por productores ajenos a la banda, por lo que el concepto varía del de aquel 81-04. Remixes 2: remixes actuales son sin el sello Depeche Mode. 

Aunque estos productores en su mayoría tienen toda una reputación en las pistas de baile, lo que encontramos en 81-11 es un poco ambiguo: hay tanto temas perfectamente bailables, orientados a la pista sin concesión alguna, como otros de un tono mucho más relajada.

La mayoría de ellos han sido bastante respetuosos con el espíritu original de lo que tenían entre manos. El disco tiene dos vertientes claramente distinguibles, una que tiende más hacia los beats y la pista, y otra con remixes más tranquilos y cercanos a las versiones originales, con simples arreglos que tan sólo parecen actualizar temas que, en muchos casos cuentan ya con dos décadas a sus espaldas, aunque dichas separaciones son más bien en cuanto a estilo, porque los temas se hayan distribuidos a lo largo de los 3 discos sin distinciones o separaciones.

El resultado es un disco que se deja escuchar prácticamente como cualquier recopilación de la banda hasta la fecha. 

Eso sí, estamos ante una recopilación mucho más dirigida a los neófitos en el sonido Depeche Mode, si bien la primera era para los seguidores de toda la vida, con remixes que se habían ido acumulando paralelamente al lanzamiento del material remezclado, esta nueva colección bien podría ser, no la forma de explorar o rememorar la obra de la banda, sino la de empezar a conocerla; un disco que provoque ganas en los más jóvenes o en los desentendidos hasta el momento de bucear en lo que ha dado de sí tan extensa y excelente carrera, motivados sobre todo por encontrar remixes recientes o creados ex profeso y con nombres actuales que en su mayoría son conocidos por cualquier aficionado a la electrónica y el clubbing. Eso, claro está, sin dejar fuera los coleccionistas que no pueden dejar escapar una sola publicación de Gore y compañía, que son muchos, y ellos lo saben.

Quizás los cortes más destacables, o más bien esperados, de este Remixes 2 sean el “Behind The Wheel” firmado por Vince Clarke por un lado y el “In Chains” creado por Alan Wilder. El trabajo del primero, en clave tecno y bastante más potente, incluso que el original, aunque el trabajo de Alan, mucho más tranquilo y despojado de gran parte del artificio electrónico puede agradar bastante más a los seguidores de Depeche Mode que no tengan problemas con la fase creativa más reciente de la banda.

Además está repleto de grandes nombres, desde UNKLE, a Röyksopp pasando por Digitalism, Trentemøller, M83 o Peter Bjorn & John, otros muchos dignos de mención, al menos para los más clubbers en la sala. La tónica general es la del techno, aunque hay espacio para el indie/nu dance de Trentemøller en “Wrong”, Röyksopp con “Puppet”’ o Peter Bjorn & John y su visión del “Fragile Tension”, (excelentes estos 3, por cierto) o los ritmos más progresivos (y comerciales) de Eric Prydz en su “Never Let Me Down Again” o Alex Metric con “Personal Jesus”. Básicamente, en un listado tan amplio, que contiene nada menos que 37 temas, hay sitio para casi todas las tendencias de la electrónica y para contentar a casi todo el mundo.

Los remixes que se han reunido son en su mayoría trabajos más que excelentes, dignos, aunque quizás lo escuchado como adelanto, “Personal Jesus (The Stargate Remix)” no hace justicia a otros cortes mucho más destacables. 
Enlace para escucharlo completo: 
https://www.youtube.com/playlist?list=PL0xXGZWysIybg9teYrlp-8JqB5RgOqOt7

John The Revelator/Lilian, publicado el 4 de junio de 2006

JOHN THE REVELATOR / LILIAN:  

Publicado el 4 de junio de 2006 sólo en Europa."John the Revelator" fue editado en varios segundos para el sencillo, mientras "Lilian" fue un poco remezclado y la introducción fue acortada. Es el primer sencillo doble de Depeche Mode después de Blasphemous Rumours/Somebody de 1984.

Aunque la edición estándar aparece como John the Revelator/Lilian hubo algunas pocas ediciones sólo como John the Revelator.

El tema "John the Revelator" debe ser considerado una versión reescrita por Martin Gore (en lugar de un canción "cover" - como "Route 66" o "Dirt", dos temas que son covers de Depeche Mode), la canción tiene su origen en cantos gospel  de “las revelaciones del evangelio según San Juan” que a principios del siglo 20 popularizó Son House, Blind Willie Johnson, y más tarde The Holy Modal Rounders, The Blues Brothers y John Mellencamp, pero con cada nueva versión iba perdiendo parte de la letra original. Del mismo modo, el tema de Depeche Mode utiliza varios elementos de la primera versión como la llamada y respuesta del coro ("who's that shouting? John the Revelator" etc.) y así queda como una nueva canción con nueva letra. 

John the Revelator 

John the Revelator es la segunda canción del álbum Playing the Angel, y al igual que su predecesora A Pain That I'm Used to es una canción meramente industrial, sin embargo, John the Revelator es mucho más rítmica, consiguiendo un curioso híbrido de industrial bailable. Comienza con un acompasado efecto electrónico para convertirse por un momento en una especie de canción robótica y cae de inmediato en una base melódica industrial pulsante efecto de la guitarra de Martin Gore trastocada por el sintetizador, con la voz de David Gahan en tono alto cantando una alegórica letra basada en el personaje histórico de Inglaterra, y los curiosos estribillos de “Siete mentiras, Multiplicadas por siete, Multiplicadas por siete otra vez” cantados a dueto con Gore. La única sección en donde decae la gravedad de la melodía se hace un breve pero fuerte juego electrónico industrial, para pasar a un final con jadeos de Gahan, mientras Martin Gore y Andrew Fletcher cantan a coro “John the Revelator”.

En éste, a diferencia de los otros temas del álbum, las cuerdas quedan casi completamente disueltas por el trastoque electrónico, igual que el propio efecto de percusión, lo cual lo vuelve uno de los más duros de toda la colección. 

Lilian 

Lilian es un tema bastante endeudado con los juveniles años pop de Depeche Mode. Hecha solamente con antiguos sintetizadores análogos, la canción bien podría haber estado incluida en cualquier álbum o sencillo de 1981, 1983 o 1985, del mismo modo que la letra no presenta mayor complicación que estar dedicada al amor por una chica, la novia de Martin Gore. La lirica de la canción, está compuesta por numerosas muestras de dolor y sufrimiento a causa del desamor de una chica "Lilian", evocando la tristeza por haber sido defraudado o simplemente haber sido lastimado en la búsqueda del amor verdadero. "El dolor y la miseria siempre dejan una marca... Sabiendo que no puedes perder lo que no tienes", repite Gahan con un tono desconsolado y fuerte, dejando claro que el sufrimiento siempre deja huellas difiles de borrar. 

John the Revelator de Depeche Mode se utilizó en la película Man of the Year con Robin Williams como música de fondo cuando el partido de Eleanor se enfrenta al presidente Delacroy sobre el fallo, durante el programa electoral. 

Vídeo promocional: 

El video de John the Revelator fue dirigido por Blue Leach, pero en realidad es una versión en directo tomada de un concierto en Milán, Italia, de la gira Touring the Angel, concierto que fue grabado en su totalidad y fue publicado en DVD y CD con el título de Touring the Angel: Live in Milan.

El vídeo de John the Revelator esencialmente es el mismo que aparece en el concierto en DVD, pero la edición es distinta pues está retocado con un poco de composición digital poniéndole a Martin Gore alas y dibujando largos contornos a los movimientos de Dave Gahan, además de que la pista musical no es la de la interpretación aquella noche en directo, sino la del sencillo.

Lo más curioso es ver a la peculiar criatura de la portada del álbum, y también del sencillo, llamada Tubby Goth por la propia banda, interactuando con ellos en el concierto como una especie de fantasma travieso, con lo cual de alguna manera hicieron de éste el tema epónimo del disco.

El video está disponible en la edición en DVD de John the Revelator/Lilian.

Lilian no tuvo vídeo promocional, aunque hay algunos montajes con la canción, en los canales de YouTube. 

En directo: 

John the Revelator igual que en el propio álbum era el segundo tema que se interpretaba en conciertos de la gira Touring the Angel, después de A Pain That I'm Used To, y siempre consistente, con lo cual las presentaciones tenían un inicio bastante industrial y duro. Posteriormente se ha retomado como tema rotativo en The Delta Machine Tour. 

En vivo, la canción se interpreta virtualmente igual que en el álbum, aunque la guitarra de Martin Gore adquiere algo más de protagonismo y se vuelve una función aún más industrial.

Lilian no ha sido interpretada en el escenario por Depeche Mode.

2 de junio de 2003, publicación de Paper Monster, primer álbum en solitario de Dave Gahan.

Paper Monsters:

Álbum debut como solista del cantante de Depeche Mode. Fue lanzado por Mute Records el 2 de junio de 2003 en Europa. 
 El álbum fue producido por Ken Thomas, quien conocido por su trabajo con banda islandesa Sigur Rós. Tras su debut, Paper Monsters se convirtió en un éxito modesto en el Reino Unido, donde debutó en el número treinta y seis en la lista de álbumes, pero fue un gran éxito en las listas alemanas, suecas y suizas, que alcanzan el Top 10.
 En Norte América, el álbum fue lanzado el 3 de junio de 2003; sin embargo, no tuvo mucho impacto en las listas musicales, aunque el "Paper Monsters Tour" tuvo cierto impacto, especialmente en fans de Depeche Mode. El concierto de la gira fue grabado el 4 de mayo de 2007 en el Olympia de Paris y lanzado en un DVD llamado "Monsters Live". 

De este álbum, cuatro canciones fueron lanzadas en tres sencillos: "Dirty Sticky Floors", " I Need You "y"Bottle Living"/" Hold On "(el último fue un doble single , por lo que dos canciones del álbum fueron publicadas juntas: "Bottle Living" y "Hold On"). Los tres llegaron al Reino Unido Top 40.
Gahan primero jugó con la idea de lanzar un álbum en solitario después de la publicación del álbum Exciter en 2001, pero no fue hasta que comenzó a escribir música con su amigo y músico Knox Chandler que se ganó la confianza que necesitaba para comenzar a considerar trabajar en un álbum con su propio material.
Todas las canciones fueron escritas y compuestas por Dave Gahan y Knox Chandler. 
Formato CD:

1. "Dirty Sticky Floors" - 3:35
2. "Hold On" - 4:17
3. "A Little Piece" - 5:12
4. "Bottle Living" - 3:33
5. "Black and Blue Again" - 5:43
6. "Stay" - 4:20
7. "I Need You" - 4:45
8. "Bitter Apple" - 6:01
9. "Hidden Houses" - 5:02
10. "Goodbye" - 5:55

El álbum fue lanzado en dos versiones: una única versión del disco, y una versión de doble disco que incluía el álbum y un DVD . El DVD contiene un cortometraje, videos, presentaciones en vivo de Gahan filmado en la ciudad de Nueva York.